Границы между модой и архитектурой в Индонезии стираются всё активнее. Обе дисциплины имеют дело с формой, структурой, материалом и телом человека; обе переводят культуру в то, что можно носить или в чём можно жить. В стране с одной из богатейших в мире текстильных традиций и молодой, быстрорастущей креативной экономикой неудивительно, что дизайнеры, бренды и архитекторы заимствуют идеи друг у друга.
В этой статье мы рассматриваем, где встречаются эти два мира: в работах ведущих индонезийских архитекторов, в использовании традиционного текстиля как источника вдохновения для дизайна, в торговых пространствах, задуманных как иммерсивные впечатления, и в том, как роскошные виллы и отели одеваются в материалы и узоры, заимствованные из моды.
Модельеры и архитекторы говорят на общем языке: пропорции, послойность, текстура, крой, драпировка. И безупречно скроенный пиджак, и хорошо спроектированное здание опираются на структуру, которая часто скрыта, и на поверхность, которая выражает характер. В тропиках эта параллель ощущается ещё острее. У одежды и зданий в жарком, влажном климате одна и та же задача: защищать от солнца и дождя, при этом свободно пропуская воздух.
Именно поэтому столько современных образцов тропической архитектуры в Индонезии выглядят как ткань: плетёные бамбуковые экраны, потолки из ротанга, перфорированные кирпичные стены и деревянные жалюзи, которые фильтруют свет так же, как свободная льняная рубашка фильтрует ветер.
Известные местные архитекторы, такие как Andra Matin и Budi Pradono, входят в число дизайнеров, чьи работы сформировали облик креативной сцены Индонезии, включая пространства, отражающие авангардный дух индонезийской моды и дизайна.
Andra Matin, основавший свою студию в Джакарте в 1998 году, широко признан одной из ведущих фигур современной индонезийской архитектуры. Его язык необработанного бетона, глубокой тени и сквозных галерей повлиял на целое поколение дизайнеров. В Южной Джакарте он спроектировал Dia.Lo.Gue в Кеманге — арт- и дизайн-пространство, объединяющее галерею, магазин и кафе в едином открытом, естественно вентилируемом здании. Это яркий пример того, как архитектура может превратить ритейл в культурный опыт, где встречаются предметы, искусство и люди.
На Бали, в его проекте оригинального Potato Head Beach Club в Семиньяке, фасад собран из тысяч антикварных окон и ставней. Это архитектура, трактованная почти как лоскутный наряд: переработанные элементы, сшитые в новое единое целое.
Budi Pradono учился в Berlage Institute в Роттердаме и работал в Kengo Kuma & Associates в Токио, прежде чем в 2005 году основать собственную студию в Джакарте. Его практика описывает себя как исследовательскую и междисциплинарную, работающую в разных масштабах — от продуктового дизайна и частных домов до культурных и городских проектов. Такие работы, как Rumah Miring в Джакарте — стеклянный дом, заключённый в наклонный стальной каркас, — демонстрируют экспериментальный подход к форме и материалам, благодаря которому его архитектура находит отклик у мира моды с его тягой к неожиданному.
По всему региону модный ритейл переходит от простой демонстрации товара к рассказыванию историй. Успешные пространства используют выразительную геометрию, инновационное освещение и необработанные материалы, такие как открытый бетон и сталь, чтобы создать иммерсивную среду, служащую идеальным фоном для высокой моды, превращая торговый опыт в форму искусства.
Ключевые принципы, лежащие в основе таких пространств, включают:
Текстильное наследие Индонезии — мощный источник вдохновения для дизайнеров. Индонезийский батик был включён ЮНЕСКО в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества в 2009 году — это признание ремесла, мотивы и цвета которого несут глубокий символический смысл. Ручной ткани икат с таких островов, как Сумба, с их смелыми геометрическими и фигуративными узорами, в равной степени восхищаются коллекционеры и модельеры.
Архитекторы по-разному переосмысляют эти отсылки: узоры, вырезанные на металлических экранах или деревянных панелях, ритмы света и тени, напоминающие плетёную ткань, или цветовые палитры, заимствованные из натуральных красителей. Цель — не буквально скопировать мотив, а передать ощущение ремесла, послойности и смысла, которые делают этот текстиль особенным.
Даже гостиничные проекты перенимают этот подход. В Potato Head Studios в Семиньяке, спроектированном OMA, центральная кровля выполнена из переработанного пластика, сплетённого так, чтобы напоминать ротанг, а в интерьерах использован текстиль, керамика и плетёные изделия, созданные местными мастерами малых форм.
Влияние моды заметно и в частных домах. В дизайне люксовых вилл на Бали клиенты всё чаще просят интерьеры, которые ощущаются подобранными, как коллекция: цельную палитру материалов, текстур и цветов, с несколькими акцентными предметами вместо нагромождения декора. Обивка из льна и хлопка, ковры ручного плетения, мебель из ротанга и дерева и поверхности из натурального камня подбираются вместе, как ткани для одного наряда.
Как итальянский архитектор на Бали, Antonio Rutilio привносит в этот диалог чувственность, укоренённую в итальянской традиции дизайна и мастерства, где внимание к пропорциям, материалу и деталям в равной мере присуще и домам моды, и архитекторам. Вы можете увидеть, как этот подход воплощается в построенных и спроектированных пространствах, в разделе проекты, а также узнать больше о региональном контексте дизайна в нашей статье о актуальных архитектурных трендах Юго-Восточной Азии.
Для модных брендов первое впечатление значит всё. Иммерсивная визуализация, созданная на Unreal Engine 5 и с использованием виртуальной реальности, позволяет команде бренда пройти по флагманскому магазину, шоуруму или гостиничной концепции ещё до начала строительства, протестировав освещение, планировку витрин и потоки покупателей. Та же модель впоследствии может использоваться для запусков, маркетинга и онлайн-впечатлений. Узнайте больше о наших услугах в области архитектуры, интерьера и визуализации или прочитайте, как мы работаем по всему архипелагу, в нашем руководстве как выбрать архитектора в Индонезии.
По мере роста креативной экономики Индонезии диалог между модой и архитектурой будет только углубляться. Обе дисциплины ищут одно и то же: подлинность, мастерство, устойчивость и впечатления, которые остаются в памяти. Лучшие результаты достигаются тогда, когда дизайнеры из каждой области понимают язык другой.
Если вы бренд, девелопер или частный клиент, который ищет пространство, где архитектура и дизайн рассказывают сильную историю, свяжитесь со студией, чтобы обсудить свой проект с опытным архитектором в Индонезии.
Antonio Rutilio · Архитектура и Дизайн
Ведущий архитектор и основатель. Соединяет совершенство итальянского дизайна с тропической эстетикой, создавая непревзойдённые пространства класса люкс.
Свяжитесь со студией Антонио Рутилио для получения эксклюзивной консультации и конфиденциальности в отношении ваших возможных инвестиций на Бали.
0 Комментарии